Výstava v Londýně - Anglie viděna očima benátčana

Starý Waltonský most, 1754, olej na plátně
Snímek: THE TRUSTEES OF DULWICH PICTURE GALLERY

Expozice v nejstarší anglické výtvarné galerii, jež se nachází v jižní části britské metropole, představuje 39 mistrových olejů a 15 jeho kreseb. Díky těmto přesným až "fotografickým" pohledům, při své tvorbě ostatně používal "cameru obscuru", můžeme i dnes vidět, jak vypadal Londýn v polovině 18. století. Svá obvykle panoramatická plátna propracoval snad až "do poslední cihly" staveb zachycených jeho štětcem.
Do města nad Temží přicestoval benátský malíř právě v době, kdy byla v plném proudu stavba Westminsterského mostu. Na svých obrazech jej zachytil nejméně dvacetkrát. Krom jiných také na olejomalbě Pohled na Londýn s Temží, která je součástí lobkovické umělecké sbírky nyní umístěné na zámku v Nelahozevsi. Toto plátno však přes původní příslib na výstavu v Dulwichské obrazárně nebylo zapůjčeno.
Návštěvníci výstavy mohou rovněž obdivovat Canalettovy obrazy anglického venkova, různá šlechtická sídla nebo pohledy na Eton či starý Waltonský most. Pro srovnání je v expozici představeno i několik vedut z malířových rodných Benátek. Právě Canaletto byl typickým představitelem benátského ilusionismu 18. století a jeho dílo do značné míry ovlivnilo i anglické krajináře tvořící o století později, například Johna Constabla.
Vstupné do galerie a na výstavu nazvanou Canaletto v Anglii: Benátské umění v cizině 1746 - 1755, která je přístupná do 15. dubna, činí sedm liber. Dulwichská obrazárna má otevřeno od úterý do pátku od 10 do 17 hodin, o víkendu od 11 do 17 hodin, v pondělí je zavřeno.
Dulwich Picture Gallery, Gallery Road, London SE21 7AD.
www.dulwichpicturegallery.org.uk  (jb)

OSLO
Žena surrealistka
Meret Oppenheim (1913 - 1985), švýcarsko-německá umělkyně, jedna z mála žen, které se ve 30. letech věnovaly surrealismu. Jejímu dílu se věnuje výstava v norské metropoli v kulturním centru Henie Onstad Kunstsenter. Jejím nejslavnějším dílem je Hrnek pokrytý kožešinou (1936). V její tvorbě se ženský prvek objevuje zcela pravidelně. Její tvorba je typická pro nauky hnutí surrealismu - k tvorbě používala již hotové objekty, které pak zobrazovala v diametrálně odlišných situacích a často s podtónem sexuální dominance, fetišismu a bizarnosti. Ve svých obrazech rovněž zkoumala a představovala rozdíly mezi ženskou sexualitou a tím, jak se žena stává objektem mužské touhy a žádostivosti. Výstava bude přístupná do 22. dubna.
www.hok.no

HAAG
Sixties!
"Sixties! Umění, móda, design, film a fotografie", to je název výstavy v Gemeentemuseum Den Haag. Přináší jedinečný portrét jedné z nejzajímavějších i nejbouřlivějších dekád 20. století - 60. let. Vedle nizozemských umělců (Ger van Elk, Daan van Golden, Jan Schoonhoven) jsou k vidění i díla mezinárodních "hvězd" jako Bill Copley, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton, Robert Morris, Dan Flavin, Andy Warhol. Kombinace různých uměleckých metod dává návštěvníkům téměř hmatatelný pocit změn - a to nejen v umění, ale i v politice a společnosti - které se během této barvené epochy udály. Výstava potrvá do 30. dubna.
www.gemeentemuseum.nl

MILÁN
Orientální kouzlo
Milánský hrad Castello Sforzesco, který hostí různé muzejní sbírky, vystavuje až do 25. listopadu expozici nazvanou Orientalia, kde návštěvníkům přibližuje vybrané orientální předměty z vlastních stálých bohatých kolekcí. Neméně zajímavý je samotný hrad, jedna z nejznámějších památek Milána. Byl bourán a několikrát znovu stavěn. Vyrostl na troskách malého hradu ze 14. století o věk později. Mezi jeho pozdější dobyvatele patřil i Napoleon během svých expanzí do jižní Evropy.
www.milanocastello.it

ST. IVES
Francis Bacon
Ve městě St. Ives v Cornwallu v jihozápadní Anglii lze vidět v místní Tate Gallery St. Ives výstavu věnovanou nejen zdejšímu pobytu slavného britského malíře Francise Bacona (1909 - 1992). Výstava se zaměřuje na obrazy a kresby z jeho přechodné fáze mezi lety 1957 až 1962, přičemž téměř půl roku bydlel a tvořil právě zde. Bacon tehdy experimentoval s barvou a radikálně přistupoval k umístění figur na plátně. Navzdory odmítnutí abstrakce coby "dekorace" si byl Bacon vědom tehdejších debat nad prostorovými kvalitami barvy a užití mělkého obrazového prostoru. A tak tyto myšlenky ve svém díle tehdy rovněž postihl. Až donedávna bylo právě Baconovo "přechodné" období prakticky ignorováno. Dnes se pohled mění a i toto dílo se považuje za klíčové. Výstava končí 13. května.
www.tate.org.uk/stives/

(ad)